Combivoorstelling Stadstheater & Cine-Utopia (zie voor een uitleg van dit concept verderop in deze beschrijving)
'La Vie en Rose' vertelt het tragische levensverhaal van de wereldberoemde Franse chansonnière Edith Piaf, klein van stuk maar groot in klasse. De film volgt haar van de toppen van het internationale succes tot in de duistere tijden van schandalen en tragedie.
Land: Frankrijk 2007 Speelduur: 140 minuten (er is een pauze) Regie en cast: Olivier Dahan, met Marion Cotillard, Gérard Depardieu, Sylvie Testud Genre: drama Extra informatie: dit was de openingsfilm van het Film Festival van Berlijn 2007 Prijs:Marion Cotillard ontving in 2008 voor haar acteerprestaties de Oscar voor beste actrice
De musicalvoorstelling 'Piaf, de Musical' met Liesbeth List kunt u zien in het Stadstheater, donderdag 29 jan 2009, 20.15 uur.
Ook in 2009 weten het Stadtheater en Cine-Utopia elkaar te vinden. Het concept van de combivoorstelling: in een tijdsbestek van enkele weken bieden we twee voorstellingen aan die met elkaar te maken hebben, in dit geval eerst een musical in het Stadstheater en vervolgens een film in Cine-Utopia over het leven van Edith Piaf. De kaartverkoop gaat snel!
Liesbeth List speelde in 1999 een glansrol in de musical Piaf, waarvoor ze werd onderscheiden met de allereerste John Kraaykamp Musical Award voor de beste vrouwelijke hoofdrol. Het dagblad Het Parool schreef hier destijds over: 'Tijdens de grande finale, natuurlijk met Non je ne Regrette Rien, komt List heel dicht bij Piaf'. Met het succes van de filmversie van het levensverhaal van Piaf namen ook de verzoeken toe voor een reprise van 'Piaf, de musical'. Dat gaat nu gebeuren. Alle hoogte- en dieptepunten uit het leven van Franse zangeres Edith Piaf trekken aan ons voorbij, in een regie van Eddy Habbema en met natuurlijk de onnavolgbare Liesbeth List weer in de hoofdrol.
De ontroerende levensgeschiedenis van Charles, Julia en Sebastian.
De student Charles Ryder, een jongen van gewone komaf, komt via zijn studievriend SebastianFlyte in aanraking met de Britse upperclass. De setting is Engeland in de jaren twintig in de aanloop naar de Tweede Wereldoorlog, als de Britse klassensamenleving langzaam in verval raakt. Charles is een intelligente middenklasser met artistieke ambities. Hij komt tijdens zijn eerste jaar op Oxford in contact met Sebastian Flyte, een telg van een schatrijke adellijke familie, die een enorm landhuis met dito landgoed bezit. Charles is bovenal gefascineerd door het decadente leven van zijn nieuwe vriend en werkt zich moeiteloos naar binnen bij huize Brideshead. Hier ontmoet hij de uiteindelijke liefde van zijn leven, Sebastians zusje Julia. De moeder des huizes, de streng gelovige Lady Marchmain, blijkt de spin in een intrigerend web van leugens, macht en religie. De jonge jaren van Charles, Sebastian en Julia worden in een uitgebreide flashbackstructuur verteld. Regisseur Julian Jarrold weeft al die thema’s zeer behendig in elkaar. Deze film is een genot om naar te kijken, want een groot deel van het budget ging naar de rijke decors. Concluderend kan gezegd worden dat Brideshead Revisited voor zijn meesterproef is geslaagd, de regisseur heeft er een knappe adaptatie van het complexe meesterwerk van gemaakt.
Land: USA 2008 Speelduur: 133 minuten (er is een pauze) Regie en cast: Julian Jarrold, met: Matthew Goode, Thomas Morrison, Emma Thompson Genre: drama Extra informatie: de fim is gebaseerd op de gelijknamige roman van Evelyn Waugh uit 1945. De schitterende televisieserie 'Brideshead Revisited' is in de jaren tachtig door de KRO uitgezonden
Aansluitend biedt het bestuur de bezoekers een drankje aan voor een toast op een filmrijk 2009Sommige dingen kun je alleen zingen ... Dit is een moderne musical waarin een straatmuzikant uit Dublin en een Tsjechische immigrante in een week de songs over hun liefde schrijven, oefenen en opnemen. Een liedje is een plek om in te schuilen. Er zijn dingen die je kunt zeggen en dingen die je moet zingen. Meestal zijn de dingen die je moet zingen groter dan woorden. Er is melodie bij nodig. Een paar instrumenten. Misschien wel het begin van een danspasje. Daarom is de filmkunst gezegend met het musicalgenre. Om al die opborrelende emoties in een harmonie te vangen. Een aanrader, geniet een anderhalf uur van iets verassend anders.
Once werd bijzonder goed ontvangen op het Sundance Film Festival (VS, 2007), waar de film de publieksprijs won. Hetzelfde gebeurde op het Film Festival van Dublin (2007).
Land: Ierland 2006 Speelduur: 85 minuten (geen pauze) Regie en cast: John Carney, met: Glen Hansard en Markéta Irglová Genre: Drama, Muziek Prijzen: De film won in 2007 twee keer een Audience Award, namelijk op het Sundance Film Festival (VS) het Film Festival van Dublin Distributeur: Paradiso Entertainment De pers over Once
Pers Quote: Liefde dankzij een versleten gitaar en een stofzuiger 'Once is een heerlijk meanderende film waarin ruim baan wordt gemaakt voor de liedjes van Hansard en Irglova. (...) ze [weten] precies de juiste accenten te leggen in de mooiste scène, wanneer ze elkaar voor het eerst muzikaal ontmoeten in de instrumentenwinkel.' Ivar Snoep - De Filmkrant
Pers Quote: Kleine filmpjes kunnen ook heel leuk zijn '[...] de plot is minimaal en uiteindelijk gaat het om liefde, muziek en alle manieren waarop deze twee dingen elkaar kunnen raken. Zoiets staat of valt met de muziek die gebruikt wordt, en die is prachtig!' Klaas Kaptijn - Veronica Magazine
Pers Quote: Hartverwarmend sprookje over musici '[...] de chemie tussen beide [hoofdrolspelers] is bijna tastbaar en dat maakt het vrijwel onmogelijk om niet te worden meegesleept door het simpele verhaal. Once is, met andere woorden, een perfecte film voor verliefden die van muziek houden.' Hetty van Rooij - Het Parool Officiële website: Website Once Filmtrailer: Youtube
Persoonlijke anekdotes over de geschiedenis van Peru
Bijna alle films van Heddy Honigmann draaien om overleven. Met El Olvido brengt de filmmaakster een stille ode aan de inwoners van Lima, die ondanks alles het hoofd boven water houden. Hoe maak je de werkelijkheid zichtbaar? De regisseur verstaat de kunst om mensen openhartig over zichzelf te laten praten, zodat de kijker hun wereld wordt binnengesleept. Het heeft een indringende documentaire opgeleverd, mensen vertellen over hun leven, maar er is geen plaats meer voor verlangens en dromen. De hoop op een betere toekomst is ingeruild voor bitter realisme. Twintig jaar na haar doorbraakfilm 'Metaal en melancholie' keerde documentairemaakster Heddy Honigmann (1951) terug naar haar geboorteland Peru. Niet om er vergetelheid te zoeken, zoals de titel van haar nieuwste documentaire El Olvido luidt, maar om juist te kijken naar wat maar al te vaak vergeten wordt.
In Lima is het leven de laatste decennia alleen maar slechter geworden, is de strekking van El Olvido Omdat het lot van de acht miljoen inwoners van Lima volgens Honigmann niemand iets kan schelen, heet de film El Olvido, de vergetelheid.
De film laat mensen aan het woord die moeten overleven in een land dat bol staat van economische uitbuiting en corruptie. Zoals een barman, die al tientallen jaren in een chique bar de elite van drank voorziet. Van politici in zijn land heeft hij geen hoge pet op: wie er ook regeerde, het draaide altijd uit op een ramp. Ook een oude ober in een duur restaurant gelooft niet dat er ooit iets zal veranderen in Peru. Een winkelier schiet vol als de jaren tachtig ter sprake komen toen zijn zuurverdiende spaargeld door superinflatie in rook verdween. Schrijnender nog is het verhaal van een gescheiden vrouw, die na dertig jaar haar baan in een hotel verloor. Hoe met haar oude moeder en zoontje in een krot in een sloppenwijk te overleven? Het kan nog erger: bij stoplichten op drukke kruispunten halen kinderen op zebrapaden circuskunstjes uit in de hoop op een fooi van automobilisten.
El Olvido gaat over sociale ellende, maar zoals altijd vindt Honigmann ook liefde en schoonheid. De liefde van de ontslagen vrouw voor haar moeder ontroert. Dat geldt ook voor de genegenheid waarmee de kinderen van de oude ober over hun vader praten op zijn vijftigjarige huwelijksfeest. En zie hoe een paar straatkinderen, die na hun circuskunstjes te hebben vertoond, hun moeder aan de kant van de weg in de armen vliegen.
Hoewel er veel aangrijpende verhalen aan de orde komen, valt er gelukkig ook wat te lachen. Een geniale anekdote wordt verteld door de barman. De Minister van Economische Zaken vroeg de barman om alle kranten van de dag te kopen en geeft hem daarvoor 2 soles. Terwijl één krant al 2,5 soles kost. En dat is dan de Minister van Economische Zaken.
Land: Nederland, 2008 Speelduur: 93 minuten (geen pauze) Regie: Heddy Honigmann Genre: documentaire Extra informatie: 'El Olvido'is Spaans voor 'de vergetelheid'. Met deze vergetelheid doelt regisseur Honigmann op het lot van de acht miljoen inwoners van Lima waar niemand zich iets van aan trekt. Regisseur Heddy Honigmann maakte eerder de prijswinnende films 'O Amor Natural', 'Het Ondergronds Orkest', 'Metaal en Melancholie' en 'Forever'
Plot beschrijving: Tragikomisch speelfilmdebuut van nieuw talent Ann-Kristin Reyels In haar debuutfilm Jagdhunde schetst de jonge Duitse filmmaakster Ann-Kristin Reyels een tragikomisch portret van een disfunctionele familie. Haar onopgesmukte, krachtige beeldtaal en droge humor verraste de jury’s van diverse internationale filmfestivals, die haar met prijzen overlaadden. Zo won Jagdhunde onder meer de Fipresci-prijs van de internationale filmkritiek op het filmfestival van Berlijn 2007.
De zestienjarige Lars en zijn recent gescheiden vader Henrik zijn van Berlijn verhuisd naar een boerderij in de dunbevolkte regio Uckermark, vlakbij de Poolse grens. Lars en Henrik krijgen maar moeilijk contact met de stugge lokale bevolking, die hun plannen om de boerderij deels om te bouwen tot lokale trouwlocatie maar lachwekkend vindt. Ook de communicatie tussen vader en zoon verloopt stroef, vooral nadat Lars onaangenaam verrast wordt door een nieuwe vrouw in Henriks leven. Lars brengt zijn tijd grotendeels buiten in de sneeuw door, samen met zijn twee honden. De ontmoeting met het dove meisje Marie opent voor hem een nieuwe wereld. Ze worden verliefd, tot ongenoegen van Maries vader. Kerstmis is in aantocht, en als Lars’ moeder onverwacht op de stoep staat is de familiechaos compleet.
Kennismaking met ... Claire Denis, via de film 'Nénette et Boni’
Meet the Maestro is een samenwerkingsproject tussen het International Film Festival Rotterdam (IFFR), de filmtheaters in Zuid-Holland en het Kunstgebouw. Elk jaar wordt ingegaan op het oeuvre en de motieven van een spraakmakende filmmaker.
Claire Denis geldt sinds haar debuut ‘Chocolat’ in 1988 als een van de interessantste Franse regisseurs. Haar werk wordt beïnvloed door muziek en beeldende kunst. Meet the maestro bestaat uit een programma waarin we verschillende films van haar vertonen, met als eerste in de reeks ‘Nénette et Boni’.
Filmbeschrijving: Nénette en Boni, zus en broer, zijn apart van elkaar opgevoed doordat hun ouders zijn gescheiden. Boni is opgegroeid tot een agressieve en eenzame jongen, Nénette zit op een kostschool. Boni ploetert zich moeizaam een karig en eenzaam bestaan bijeen als pizzakoerier in Marseille. Moeder is overleden en met zijn criminele vader heeft hij gebroken. Onverwachts staat Nénette voor de deur, weggelopen van kostschool, zeven maanden zwanger. Wat Boni, die eigenlijk niets met zijn zus te maken wil hebben, voor een dilemma stelt: trekt hij zich haar lot aan of niet?
Voorafgaand aan de film is er om 20:00 uur een inleiding over het werk van Claire Denis.
Land: Frankrijk 1996 Speelduur: 103 minuten (er is geen pauze) Regie en cast: Claire Denis, met: Grégoire Colin, Alice Houri, Vincent Gallo Genre: drama, psychologisch drama Extra informatie: Claire Denis is de Maestro van 2009; de reeks Meet the Maestro is een project voor middelbare scholieren in Zuid-Holland
Meer info over de prachtige soundtrack van de groep Tindersticks vindt u op: allmusic.com
Kennismaking met ... Claire Denis, via de film 'Nénette et Boni’
Meet the Maestro is een samenwerkingsproject tussen het International Film Festival Rotterdam (IFFR), de filmtheaters in Zuid-Holland en het Kunstgebouw. Elk jaar wordt ingegaan op het oeuvre en de motieven van een spraakmakende filmmaker.
Claire Denis geldt sinds haar debuut ‘Chocolat’ in 1988 als een van de interessantste Franse regisseurs. Haar werk wordt beïnvloed door muziek en beeldende kunst. Meet the maestro bestaat uit een programma waarin we verschillende films van haar vertonen, met als eerste in de reeks ‘Nénette et Boni’.
Filmbeschrijving: Nénette en Boni, zus en broer, zijn apart van elkaar opgevoed doordat hun ouders zijn gescheiden. Boni is opgegroeid tot een agressieve en eenzame jongen, Nénette zit op een kostschool. Boni ploetert zich moeizaam een karig en eenzaam bestaan bijeen als pizzakoerier in Marseille. Moeder is overleden en met zijn criminele vader heeft hij gebroken. Onverwachts staat Nénette voor de deur, weggelopen van kostschool, zeven maanden zwanger. Wat Boni, die eigenlijk niets met zijn zus te maken wil hebben, voor een dilemma stelt: trekt hij zich haar lot aan of niet?
Voorafgaand aan de film is er om 14:00 uur een inleiding over het werk van Claire Denis.
Land: Frankrijk 1996 Speelduur: 103 minuten (er is geen pauze) Regie en cast: Claire Denis, met: Grégoire Colin, Alice Houri, Vincent Gallo Genre: drama, psychologisch drama Extra informatie: Claire Denis is de Maestro van 2009; de reeks Meet the Maestro is een project voor middelbare scholieren in Zuid-Holland.
Meer info over de prachtige soundtrack van de groep Tindersticks vindt u op: allmusic.com
Kennismaking met ... Claire Denis, via de film 'Nénette et Boni’
Meet the Maestro is een samenwerkingsproject tussen het International Film Festival Rotterdam (IFFR), de filmtheaters in Zuid-Holland en het Kunstgebouw. Elk jaar wordt ingegaan op het oeuvre en de motieven van een spraakmakende filmmaker.
Claire Denis geldt sinds haar debuut ‘Chocolat’ in 1988 als een van de interessantste Franse regisseurs. Haar werk wordt beïnvloed door muziek en beeldende kunst. Meet the maestro bestaat uit een programma waarin we verschillende films van haar vertonen, met als eerste in de reeks ‘Nénette et Boni’.
Filmbeschrijving: Nénette en Boni, zus en broer, zijn apart van elkaar opgevoed doordat hun ouders zijn gescheiden. Boni is opgegroeid tot een agressieve en eenzame jongen, Nénette zit op een kostschool. Boni ploetert zich moeizaam een karig en eenzaam bestaan bijeen als pizzakoerier in Marseille. Moeder is overleden en met zijn criminele vader heeft hij gebroken. Onverwachts staat Nénette voor de deur, weggelopen van kostschool, zeven maanden zwanger. Wat Boni, die eigenlijk niets met zijn zus te maken wil hebben, voor een dilemma stelt: trekt hij zich haar lot aan of niet?
Voorafgaand aan de film is er om 10:00 uur een inleiding over het werk van Claire Denis.
Land: Frankrijk 1996 Speelduur: 103 minuten (er is geen pauze) Regie en cast: Claire Denis, met: Grégoire Colin, Alice Houri, Vincent Gallo Genre: drama, psychologisch drama Extra informatie: Claire Denis is de Maestro van 2009; de reeks Meet the Maestro is een project voor middelbare scholieren in Zuid-Holland.
Meer info over de prachtige soundtrack van de groep Tindersticks vindt u op: allmusic.com
De weg naar iemands hart is via de maag en dat is een positief punt voor Raimundo Nonato, die zonder geld in de stad is aangekomen. Raimundo beschikt over een uniek kooktalent dat hem in staat stelt snel op te klimmen in het leven en de liefde. Hij belandt eerst als keukenhulp in een eettentje en dankzij zijn specialiteit – in deeg gefrituurde snacks – groeit de klandizie enorm. Het duurt dan ook niet lang of Raimundo maakt de overstap naar een chique Italiaans restaurant, waar hij chef-kok wordt Toch zal hij niet ontkomen aan de lessen die het leven voor hem in petto heeft. Net wanneer Raimundo denkt zijn leven op orde te hebben, trakteert de regisseur ons op fragmenten van de toekomst. Een toekomst die zich afspeelt tussen de muren van de gevangenis, waar hij weer onderaan de sociale ladder moet beginnen en zijn kookkunsten moet inzetten om hogerop te komen. Want als armlastige goedzak kom je niet ver in de gevangenis. Zal hij nogmaals in staat zijn de kansen in zijn voordeel te doen keren? Prijswinnaar op vele festivals.
Land: Brazilië / Italië Speelduur: 113 minuten (er is een pauze) Regie en cast: Marcos Jorge, met João Miguel, Fabiula Nascimento en Babu Santana Genre: komisch drama Extra informatie: Estômago was op het International Filmfestival van Rotterdam een groot (publieks)succes en won prijzen op verschillende festivals
Cast & crew Cast: Tommy Lee Jones: Ed Tom Bell Javier Bardem: Anton Chigurh Josh Brolin: Llewelyn Moss Woody Harrelson: Carson Wells Kelly Macdonald: Carla Jean Moss Regie & Scenario: Ethan Coen & Joel Coen, & Cormac McCarthy (boek) Productie: Ethan Coen:: producent Joel Coen: producent Scott Rudin: producent David Diliberto: assistent-producent Mark Roybal: uitvoerend producent Robert Graf: uitvoerend producent Jess Gonchor: Productie Design Muziek: Carter Burwell Camera: Roger Deakins Montage: Ethan Coen (als Roderick Jaynes) & Joel Coen (als Roderick Jaynes) Kostuums: Mary Zophres Genre: Drama, Misdaad Lengte: 122 min. Land: Verenigde Staten Taal: Engels Jaar: 2007 Première: Donderdag 14 februari 2008 Distributeur: Universal Pictures International
Wie een koffer met geld vindt, kan 'm beter laten liggen.
Nadat de Texaanse jager Llewelyn Moss in de woestijn enkele lijken, een vrachtwagen met heroï ne en meer dan 2 miljoen dollar aan contant geld ontdekt volgt een spoor van geweld en ravage. Moss neemt het geld mee naar huis. Een beslissing die hem al snel zal berouwen, want hiermee haalt hij zich de woede van de criminelen op de hals. Ze sturen de psychopathische huurmoordenaar Chigurh op hem af. Hij komt terecht in een benarde situatie waarin jacht op hem wordt maken. Er ontstaat een geladen kat-en-muisspel waarin Moss zijn achtervolgers steeds een stap weet voor te blijven, totdat een confrontatie onvermijdelijk wordt. Zoals gebruikelijk bedienen de broers Coen zich van puntige dialogen, plastisch geweld, prikkelende suspense. Opnieuw is dit een moderne film noir, die zich niet afspeelt in de grauwe straten van een grote stad, maar op de broeierige vlaktes van het platteland. No Country for Old Men 'is de triomfantelijke terugkeer van de Coens naar hun favoriete genre