In een afgelegen dorp in IJsland vermoedt een weduwnaar en agent Ingimundur dat een inwoner een affaire onderhield met zijn vrouw. Zijn echtgenote stierf onlangs bij een auto-ongeluk. Zijn obsessie voor het achterhalen van de waarheid wordt steeds groter en zorgt er zelfs voor dat hij zowel zichzelf als zijn naasten in gevaar brengt.
IJslands gesproken, Nederlands ondertiteld
Genre: drama, thriller
Kijkwijzer: 12
Acteurs: Ingvar Sigurdsson, Sara Dögg Ásgeirdóttir
Als op zo'n witte dag het wit van sneeuw en ijs wordt aangeraakt door wolken en een dikke mist spreken de doden met de levenden. (IJslandse volkswijsheid)
Ruud Vos op Filmtotaal.nl: ‘A White, White Day is het verhaal van een man met een missie waar hij misschien beter niet aan kan beginnen, iemand die zo lang de wet heeft gediend dat hij niet meer ziet dat zijn acties misschien niet zo legitiem zijn. Maar zijn motieven zijn ook volledig invoelbaar.’
Kevin Toma in de Volkskrant: ‘Dat is wat het langzaam van rouwdrama in wraakthriller veranderende A White, White Day zo krachtig maakt: hoe de film een diepe duik neemt in het irrationele van de mens.’
André Waardenburg in de Volkskrant: ‘A White, White Day is vooral een fraai geacteerde karakterstudie, een sobere vertelling die bijna net zo geïmplodeerd is als Ingimundur. De dialogen zijn schaars en het drama blijft ingehouden totdat ook het verhaal een wending neemt. De film bevat fraaie beelden die soms los lijken te staan van de inhoud, hoewel… is Ingimundur die naar beneden vallende rotsblok?’
Trailer:
Inga en haar man hebben een melkveebedrijf in een klein dorp bij Reykjavik en zijn al jaren lid van de lokale zuivelcoöperatie, die echter alles behalve de belangen van de melkveehouders behartigt. Nadat haar man onder verdachte omstandigheden is overleden verklaart Inga de oorlog aan de melkmaffia, maar niet iedereen lijkt daar even blij mee.
IJslands gesproken, Nederlands ondertiteld
Genre: drama, komedie
Kijkwijzer: 6
Acteurs: Sigurður Sigurjónsson, Arndís Hrönn Egilsdóttir, Sveinn Ólafur Gunnarsson
Monica Meijer in Cinemagazine: ‘Het kan geen toeval zijn. In het jaar dat in Nederland de boerenprotesten niet uit het nieuws zijn te verdrijven, verschijnen er kort na elkaar twee arthousefilms (Roxanne en Mjólk) met hetzelfde thema: het gevecht van een agrariër tegen de coöperatie waarbij de boerderij al sinds jaar en dag is aangesloten.’
Leo Bankersen in de Filmkrant: ‘De filmmaker – zijn grootvader was boer – is goed bekend met de snel veranderende wereld van het IJslandse platteland. Mjólk schetst een overtuigend beeld van een traditioneel milieu onder druk. Deze IJslandse plattelandsthriller is meer dan een curiositeit, want sluit aan bij economische en politieke veranderingen die overal in de wereld plaatsvinden.’
Arjan Welles op Filmtotaal.nl: ‘Vooral hoofdrolspeelster Arndís Hrönn Egilsdóttir maakt indruk als een onverschrokken vrouw die de gevestigde orde op haar grondvesten laat schudden. De weg ernaartoe verdient niet de originaliteitsprijs, maar is door de haast luchtige toon uitermate amusant.’
Maarten Moll in het Parool: ‘De vermakelijke film Mjólk laat goed zien dat ook in het desolate IJsland de mens niet vies is van macht, maar dat diezelfde mens niet voor immer is te knechten.’
De Protagonisten: ‘Mjólk voelt rauw en echt aan. We snappen dan ook wel dat de film het goed deed op TIFF. Ook het acteerwerk is bewonderenswaardig en de humor is subtiel, doordacht en passend.'
Trailer:
Jan is 35 jaar getrouwd met Gedda. Gedda houdt zóveel van Jan dat hij het er benauwd van krijgt. Ze ziet het huwelijk als een vorm van begeleid wonen. Ze bepaalt zijn kleding, vriendschappen, vakanties en al hun andere bezigheden. In een poging meer ruimte te krijgen maakt Jan dermate rare sprongen dat hij zijn huwelijk letterlijk in een gesloten afdeling ziet veranderen. En dan rijst de vraag: hoeveel liefde is te veel liefde?
Twents gesproken, Nederlands ondertiteld
Genre: Komedie, drama
Kijkwijzer: AL
Acteurs: Herman Finkers, Johanna ter Steege, Ferdi Stofmeel, Leonie ter Braak, Daphne Bunskoek, Reinier Bulder, Aniek Stokkers, Annie Beumers, Marieke Lustenhouwer, Stef Assen, Karlijn Lansink, Jan Roerink
Symen Boersma op Filmtotaal: ‘Wie denkt dat een door Herman Finkers geschreven film waarin hijzelf ook nog eens de hoofdrol speelt een barrage aan woordgrappen oplevert, komt bij De Beentjes van Sint-Hildegard bedrogen uit. De enige echte woordgrap blijkt in de titel te zitten, een theatertrekje dat hij blijkbaar toch niet kon laten. Verder is de humor ingehouden, meer een romantische komedie dan een schaterlachfilm. Een relatiekomedie noemt Finkers het zelf, romantiek zit er immers weinig in. Liefde wel, liefde is er genoeg. Liefde is er misschien zelfs te veel, maar bestaat zoiets wel?’
Coen van Zwol in de NRC: ‘Klucht is het startpunt van De beentjes van Sint-Hildegard. Debuterend scenarist en filmacteur Herman Finkers gebruikt dat als vehikel voor eenvoudige, vaak rake observaties over het huwelijk. Jans vrijheidsdrang is niet serieuzer dan een kind dat zich in zijn boomhut verstopt, hij wil niet echt vrij zijn, hooguit even ontsnappen.’
Monica Meijer in Cinemagazine: 'Het scenario van De beentjes van Sint-Hildegard is een uitstekende bewerking van dat van de Tsjechische film ‘Teorie tygra’ (2016). Het is een perfecte mengeling van serieus drama en een luchtige komedie. De cast is prima, en het is verfrissend om een zich in het oosten van het land en in het Twents gesproken film te zien op het witte doek. Herman Finkers casten in de hoofdrol is een gouden greep geweest, je sluit deze man onmiddellijk in je hart, hoe dwaas zijn bokkensprongen ook zijn. Johan Nijenhuis maakte met ‘De beentjes van Sint-Hildegard’ misschien wel stiekem zijn beste film tot nu toe.'
Trailer:
Jan is 35 jaar getrouwd met Gedda. Gedda houdt zóveel van Jan dat hij het er benauwd van krijgt. Ze ziet het huwelijk als een vorm van begeleid wonen. Ze bepaalt zijn kleding, vriendschappen, vakanties en al hun andere bezigheden. In een poging meer ruimte te krijgen maakt Jan dermate rare sprongen dat hij zijn huwelijk letterlijk in een gesloten afdeling ziet veranderen. En dan rijst de vraag: hoeveel liefde is te veel liefde?
Twents gesproken, Nederlands ondertiteld
Genre: Komedie, drama
Kijkwijzer: AL
Acteurs: Herman Finkers, Johanna ter Steege, Ferdi Stofmeel, Leonie ter Braak, Daphne Bunskoek, Reinier Bulder, Aniek Stokkers, Annie Beumers, Marieke Lustenhouwer, Stef Assen, Karlijn Lansink, Jan Roerink
Symen Boersma op Filmtotaal: ‘Wie denkt dat een door Herman Finkers geschreven film waarin hijzelf ook nog eens de hoofdrol speelt een barrage aan woordgrappen oplevert, komt bij De Beentjes van Sint-Hildegard bedrogen uit. De enige echte woordgrap blijkt in de titel te zitten, een theatertrekje dat hij blijkbaar toch niet kon laten. Verder is de humor ingehouden, meer een romantische komedie dan een schaterlachfilm. Een relatiekomedie noemt Finkers het zelf, romantiek zit er immers weinig in. Liefde wel, liefde is er genoeg. Liefde is er misschien zelfs te veel, maar bestaat zoiets wel?’
Coen van Zwol in de NRC: ‘Klucht is het startpunt van De beentjes van Sint-Hildegard. Debuterend scenarist en filmacteur Herman Finkers gebruikt dat als vehikel voor eenvoudige, vaak rake observaties over het huwelijk. Jans vrijheidsdrang is niet serieuzer dan een kind dat zich in zijn boomhut verstopt, hij wil niet echt vrij zijn, hooguit even ontsnappen.’
Monica Meijer in Cinemagazine: 'Het scenario van De beentjes van Sint-Hildegard is een uitstekende bewerking van dat van de Tsjechische film ‘Teorie tygra’ (2016). Het is een perfecte mengeling van serieus drama en een luchtige komedie. De cast is prima, en het is verfrissend om een zich in het oosten van het land en in het Twents gesproken film te zien op het witte doek. Herman Finkers casten in de hoofdrol is een gouden greep geweest, je sluit deze man onmiddellijk in je hart, hoe dwaas zijn bokkensprongen ook zijn. Johan Nijenhuis maakte met ‘De beentjes van Sint-Hildegard’ misschien wel stiekem zijn beste film tot nu toe.'
Trailer:
In het rurale Vietnam van de 19de eeuw wordt de 14-jarige May de derde vrouw van een rijke zijdekweker in Vietnam. Ze hoopt zijn zoon te baren en zo haar positie tussen de andere vrouwen te verstevigen. Als deelgenoot van de trauma’s en intriges in het patriarchale polygame huishouden moet zij kiezen tussen leven in veiligheid of in vrijheid.
Vietnamees gesproken, Nederlands ondertiteld
Genre: drama
Kijkwijzer:? geen jeugdfilm
Acteurs: Nguyen Phuong Tra My, Mai Thu Huong Maya, Nu Yên-Khê Tran,Hong Chuong Nguyen, Long Le Vu
Monica Meijer in Cinemagazine: 'Sensueel, betoverend en fijngevoelig: superlatieven schieten tekort om ‘The Third Wife’ te beschrijven. Mayfair baseerde deze film op de geschiedenis van haar eigen familie. Ze geeft hiermee de vrouwen van haar vorige generaties een krachtige stem. De rituelen en sfeer mogen dan wel sterk Vietnamees getint zijn, het verhaal van deze film, over onderdrukking van vrouwen, overstijgt landen en eeuwen. Het is een meesterlijke film.'
Kevin Toma in de Volkskrant: 'Een film, die zindert van ingehouden woede en de grenzen van het draaglijke aftast, maar ook dichterlijk en zinnenprikkelend blijft.'
Dana Linssen in NRC: ‘De zo goed als dialoogloze film kiest niet voor een eenzijdige kijk op vrouwelijkheid. Ook de vervreemding van het lichaam die wellicht het gevolg is van repressief patriarchisme vindt een plek in deze zijdezachte en fluisterwrede film.’
In het rurale Vietnam van de 19de eeuw wordt de 14-jarige May de derde vrouw van een rijke zijdekweker in Vietnam. Ze hoopt zijn zoon te baren en zo haar positie tussen de andere vrouwen te verstevigen. Als deelgenoot van de trauma’s en intriges in het patriarchale polygame huishouden moet zij kiezen tussen leven in veiligheid of in vrijheid.
Vietnamees gesproken, Nederlands ondertiteld
Genre: drama
Kijkwijzer:? geen jeugdfilm
Acteurs: Nguyen Phuong Tra My, Mai Thu Huong Maya, Nu Yên-Khê Tran,Hong Chuong Nguyen, Long Le Vu
Monica Meijer in Cinemagazine: 'Sensueel, betoverend en fijngevoelig: superlatieven schieten tekort om ‘The Third Wife’ te beschrijven. Mayfair baseerde deze film op de geschiedenis van haar eigen familie. Ze geeft hiermee de vrouwen van haar vorige generaties een krachtige stem. De rituelen en sfeer mogen dan wel sterk Vietnamees getint zijn, het verhaal van deze film, over onderdrukking van vrouwen, overstijgt landen en eeuwen. Het is een meesterlijke film.'
Kevin Toma in de Volkskrant: 'Een film, die zindert van ingehouden woede en de grenzen van het draaglijke aftast, maar ook dichterlijk en zinnenprikkelend blijft.'
Dana Linssen in NRC: ‘De zo goed als dialoogloze film kiest niet voor een eenzijdige kijk op vrouwelijkheid. Ook de vervreemding van het lichaam die wellicht het gevolg is van repressief patriarchisme vindt een plek in deze zijdezachte en fluisterwrede film.’
In de gastvrije stad Cadiz kan Lou haar zorgende rol loslaten en over haar toekomst nadenken. Als Lou’s lerares Spaans haar aanmoedigt om haar dromen serieus te nemen en een kapsalon in Spanje te beginnen, komen Lou’s kinderen in opstand. Op haar leeftijd kan ze toch niet zomaar aan iets nieuws beginnen?
Nederlands Spaans en Engels gesproken, Nederlands ondertiteld
Genre: drama, komedie
Kijkwijzer: AL
Acteurs: Loes Luca, Elvira Mínguez, Loïc Bellemans, Mark Kraan, Fermi Reixach, Jason Mba, Anniek Pheifer, Diewertje Dir, Ida Ogbamichael, Eugenia Verdu, Bella Agossou, Verónica Echegui
Monica Meijer in Cinemagazine: ‘Mi vida is een fijne, warme film over het najagen van je dromen, de opvattingen van hoe anderen vinden dat jij je leven moet leiden en hoe makkelijk het is om aan die verwachtingen van anderen toe te geven.’....
Het universele thema wordt overtuigend en naturel gebracht, zodat ‘Mi vida’ voor iedereen met een interesse in serieuze cinema een aanrader is.'
Paulien Kleijer in de Volkskrant: ‘In het prachtig subtiele scenario staan vriendschap en levensmoed centraal. Lastige vragen doemen op, want zo eenvoudig is het helemaal niet om je hart te volgen…. Een volgende levensfase ingaan is heus niet voorbehouden aan pubers.’
André Waardenburg in NRC: ‘Het subtiele script van Roos Ouwehand kiest daarbij niet voor de makkelijkste weg, maar laat genuanceerd zien hoe lastig het is om je eigen leven vorm te geven.’
VPRO Cinema: ‘Het zestigersperspectief is verfrissend, de regie van Norbert ter Hall prettig ingetogen, en de hoofdrol van Loes Luca mooi en overtuigend.’
Trailer:
Het waargebeurde verhaal van de zesjarige Anna, die vanuit haar schuilplaats in een door de nazi’s overgenomen schoolgebouw de oorlog aan zich voorbij ziet trekken. De waakhond op het erf maakt haar tot gevangene; het gevaar ontdekt te worden ligt voortdurend op de loer.
Deze ode aan de veerkracht en vindingrijkheid van een kind wordt volledig gedragen door de fenomenale kindactrice Marta Kozlova.
Russisch, Oekraïens en Duits gesproken, Nederlands ondertiteld
Genre: historisch drama
Acteurs: Marta Kozlova, Ilya Belov, Sergey Fedorov, Konstantin Itunin
Coen van Zwol IN NRC: ‘Je ervaart door Fedortsjenko’s intieme, fragmentarische filmstijl Anna’s school als een magisch doolhof, je deelt in haar angsten en kleine triomfen. Een meisje dat de nazi’s als ongedierte zien en alleen als ratje kan overleven in deze wrede, soms absurde binnenwereld. Anna’s War verdient veel meer aandacht dan hij tot dusver kreeg.’
Mariska Graveland in de Filmkrant: 'Subjectieve cameravoering: De camera zoomt aan het begin in op haar voet, been en hand, de bladeren en het stro om haar heen – het grote plaatje zien we niet. Wie midden in de geschiedenis leeft, en dat doen we natuurlijk allemaal, kan vaak geen chocola maken van de grote hoeveelheid gebeurtenissen om zich heen.’
Frank Stol op Filmtotaal.nl: 'De filmmaker doet zijn uiterste best om te zoeken naar een vorm van schoonheid te midden van alle gruwel. Soms levert dat poëtische plaatjes op, met dorre blaadjes en strohalmen, die ritselen en verstuiven in de wind.'
Het waargebeurde verhaal van de zesjarige Anna, die vanuit haar schuilplaats in een door de nazi’s overgenomen schoolgebouw de oorlog aan zich voorbij ziet trekken. De waakhond op het erf maakt haar tot gevangene; het gevaar ontdekt te worden ligt voortdurend op de loer.
Deze ode aan de veerkracht en vindingrijkheid van een kind wordt volledig gedragen door de fenomenale kindactrice Marta Kozlova.
Russisch, Oekraïens en Duits gesproken, Nederlands ondertiteld
Genre: historisch drama
Acteurs: Marta Kozlova, Ilya Belov, Sergey Fedorov, Konstantin Itunin
Coen van Zwol IN NRC: ‘Je ervaart door Fedortsjenko’s intieme, fragmentarische filmstijl Anna’s school als een magisch doolhof, je deelt in haar angsten en kleine triomfen. Een meisje dat de nazi’s als ongedierte zien en alleen als ratje kan overleven in deze wrede, soms absurde binnenwereld. Anna’s War verdient veel meer aandacht dan hij tot dusver kreeg.’
Mariska Graveland in de Filmkrant: 'Subjectieve cameravoering: De camera zoomt aan het begin in op haar voet, been en hand, de bladeren en het stro om haar heen – het grote plaatje zien we niet. Wie midden in de geschiedenis leeft, en dat doen we natuurlijk allemaal, kan vaak geen chocola maken van de grote hoeveelheid gebeurtenissen om zich heen.’
Frank Stol op Filmtotaal.nl: 'De filmmaker doet zijn uiterste best om te zoeken naar een vorm van schoonheid te midden van alle gruwel. Soms levert dat poëtische plaatjes op, met dorre blaadjes en strohalmen, die ritselen en verstuiven in de wind.'
Francis Ford Coppola’s epos uit 1979 over de waanzin van de Vietnamoorlog, met Martin Sheen, Marlon Brando, Robert Duvall en Dennis Hopper in de hoofdrollen, is wel omschreven als een oorlog op zich. De kosten liepen legendarisch uit de hand en de omstandigheden op de set waren gespannen. Digitale 4K-restauratie. Twee Oscars.
Engels en Frans gesproken, Nederlands ondertiteld
Genre: oorlog, drama
Kijkwijzer: 16
Acteurs: Martin Sheen, Marlon Brando, Robert Duvall, Dennis Hopper
Bor Beekman in de Volkskrant: ‘De verbluffende, ongekend contrastrijke kleurpracht van deze nieuwe kopie maakt het zien van Apocalypse Now nog nadrukkelijker een trip, een koortsdroom, een oorlogshallucinatie.’ ★★★★★
Het Parool: ‘Een weergaloze ervaring.’
André Waardenburg in NRC: 'Volgens Coppola verenigt de Final Cut het beste uit twee eerdere versies van zijn epos over de waanzin van de Vietnamoorlog.
Voor deze derde versie is het oorspronkelijke cameranegatief ingescand in hoge resolutie, waardoor het beeld er adembenemend uitziet, met meer diepte en details. Daarnaast is het geluid opnieuw bewerkt.'
Thierry Verhoeven op Filmtotaal.nl: 'Een steengoede film die terecht de klassiekerstatus verwierf.'
VPRO.nl: Apocalypse Now - over kapitein Willard (Sheen) die opdracht krijgt om de mythische en gestoorde kolonel Kurtz (Brando) te vinden – is een ongekend krachtige (anti)oorlogfilm geworden over onmacht, waanzin en wanhoop. Super.
